遠藤學 Manabu ENDO（Japanese｜1981年生）

遠藤學（Manabu ENDO，1981–）出生於日本千葉縣，是日本當代藝術家。遠藤以自學方式正式展開繪畫創作，擅長運用原子筆、沾水筆、壓克力顏料及金屬箔等多種媒材，以高度細密的線條描繪動物、樹木與自然景觀。其作品常將精細描繪的動物置於令人聯想到日本傳統繪卷與物語繪的空間之中，形成兼具古典氣息與當代細密繪畫特色的獨特視覺語彙。

自然界的循環與生命之間的連結，是遠藤創作的重要核心。其作品中的動物、植物、雲霧與自然元素並非彼此獨立，而經常在細密線條中相互連接、轉化：動物的身體可能逐漸與植物、雲朵或周遭景觀融為一體，使不同生命與非生命元素之間的界線變得模糊。遠藤藉此探索自然所具有的包容性、循環性、威脅與美感，並透過動物形象呈現自然界持續生成、消逝與轉化的狀態。

動物在遠藤作品中並非被擬人化的角色。藝術家尤其重視動物「存在本身」，刻意避免過度賦予牠們人類式的情感與故事，使其以沉靜、凜然而近乎超然的姿態存在於畫面之中。2023年的「Spirits Planter VI KAIKOU」中，他以狼與鹿呈現生命在生存本能、自然秩序及生死交會之間的瞬間；2024年「Spirits Planter VII ただ、そこにいるだけ」則進一步聚焦於「只是存在於那裡」的生命狀態，使動物不再只是自然的象徵，而成為對存在本質的凝視。

遠藤自2012年起陸續於日本重要公募展嶄露頭角。2012年作品首次入選第97回二科展；2015年於第100回二科展獲「新人奨励賞」；2017年於第102回二科展獲推舉為「会友」，同年並獲第62回二科千葉支部展「千葉二科賞」，以及日動畫廊第52回「昭和会展」優秀賞。其早期於二科展及昭和会展所獲肯定，成為其進入當代畫廊體系前的重要創作履歷。

2018年，遠藤於東京 Shonandai Gallery 舉辦「Spirits Planter」個展，正式展開此一持續至今的重要系列；同年並由 Shonandai Gallery 於 ART TAIPEI 2018展出作品。2019年起轉於東京 s+arts 持續發表「Spirits Planter」系列，先後舉辦「Spirits Planter II」（2019）、「III」（2020）、「IV」（2021）、「V」（2022）、「VI KAIKOU」（2023）及「VII ただ、そこにいるだけ」（2024）。2022年亦於東京新宿伊勢丹本館 Art & Frame 舉辦「遠藤学 作品展 Spirits Planter」。

除個展外，遠藤亦參與多項日本及海外展覽，包括日動畫廊「太陽展」、「日動展」、東京 CLOUDS ART + COFFEE「BETWEEN LINES」及「SMALL WONDERS ART SHOW」、紐約 Usagi NY「travers2021」，以及 ART OSAKA 2024等。2025年於東京 s+arts 舉辦最新個展「Spirits Planter − YEN −」，延續其對動物、自然與存在關係的探索，該展展出作品全數售罄。

從細密的原子筆線條到壓克力顏料、金屬箔與日本傳統繪畫空間的引用，遠藤學以動物作為觀看自然與生命的媒介。其「Spirits Planter」系列不以動物承載人類情感，而著重於生命存在本身，以及自然之中彼此連結、轉化與循環的關係，在高度細密的技法與沉靜畫面之間，形成兼具力量與精神性的當代自然圖像。