雷蒙．萊姆斯特拉 Raymond LEMSTRA（Dutch｜1978年生）

雷蒙．萊姆斯特拉 Raymond LEMSTRA（Dutch｜1978年生）

雷蒙．萊姆斯特拉（Raymond LEMSTRA，1978–）出生於荷蘭格羅寧根（Groningen），是荷蘭當代藝術家，現生活與創作於韓國首爾。2004年畢業於格羅寧根 Academie Minerva，2005年移居阿姆斯特丹。其創作橫跨石墨素描、繪畫與版畫，長期以肖像及人類辨識面孔的本能為核心，探索具象與抽象、熟悉與陌生之間的視覺界線。

萊姆斯特拉早期以紙上石墨素描建立其創作語言，運用細密而高度控制的線條描繪虛構人物。2006至2010年間，他曾一度停止繪畫；重新開始創作後，刻意放下電腦及數位工具，重新回到最基本的紙與鉛筆。2015年於西班牙 Somo 停留期間，他進一步將原先於素描中發展的形式研究轉化為色彩鮮明的繪畫，此後持續在精密石墨肖像與高度幾何化的繪畫之間發展。

「臉孔辨識」是萊姆斯特拉作品中最重要的核心之一。他對空想性錯視（Pareidolia）——即人類會在無生命物體或隨機形狀中辨認出臉孔與生命的心理現象——深感興趣。圓形、三角形、矩形及線條本身沒有情緒，但當它們被重新排列為眼睛、鼻子與嘴巴時，人類便會立即賦予其表情與人格。萊姆斯特拉藉由這種視覺本能，持續測試一個形象究竟需要多少資訊，才能被觀看者辨識為「人」。

兒童繪畫與前殖民時期面具藝術亦是其形式語言的重要來源。萊姆斯特拉尤其關注兩者共同具有的「選擇性強調」：重要的五官可以被誇張，不重要的部分則被縮小、簡化甚至完全省略。其作品中經常出現巨大的頭部、縮小的身體、強烈對稱結構及符號化五官，正是透過比例與視覺資訊的重新分配，使抽象幾何形狀在觀者眼中轉化為具有情緒與生命感的虛構人物。

2018年，萊姆斯特拉於巴黎 Cité Internationale des Arts 駐留期間開始發展長期系列《Personnage Fictionnel》。他在巴黎收集吸引自己的黑白人物照片，並以現實人物的服裝、髮型、姿態及配件作為起點，將其與抽象、幾何化的五官重新組合，創造不存在於現實中的虛構肖像。這些作品既保留真實人物的痕跡，又拒絕提供固定身份，使肖像成為喚起觀者對「人」之感知的框架，而非對特定人物的再現。

萊姆斯特拉曾於阿姆斯特丹 Mini Galerie、倫敦 Unit、首爾 Everyday Mooonday、紐約 ATM Gallery等地舉辦個展。2018年於首爾 Gallery Meme舉辦「Facing Seoul」；2021年與韓國藝術家 Jang Koal 於 Everyday Mooonday舉辦雙人展「Couple Look」；2023年於紐約 ATM Gallery舉辦個展「Islands」，展出24件新作，持續探索具象與抽象肖像之間的關係。

2024年，萊姆斯特拉於東京3110NZ by LDH Kitchen舉辦「Horizons」，為其首次日本個展；同年參與首爾 D Museum「Art in Life, Life in Art」。2026年於東京 NANZUKA UNDERGROUND舉辦第二次日本個展「Good Looking」，展出20件新作素描與6件繪畫，並由 NANZUKA Publishing出版其首本作品專著《Personnage Fictionnel》，系統整理藝術家數十年來的肖像創作脈絡。

在近年的繪畫中，萊姆斯特拉亦進一步將自身跨文化生活經驗轉化為材料語言。2026年「Good Looking」系列將荷蘭傳統油畫技法與韓國傳統手工紙「韓紙（Hanji）」結合，使其由荷蘭至韓國的生活軌跡直接進入作品材質之中。其作品亦已納入西班牙馬德里 Colección SOLO收藏。

從精密石墨素描到高度幾何化的虛構肖像，萊姆斯特拉持續拆解人類觀看與辨識臉孔的方式。他並非單純創造奇異角色，而是利用人類幾乎無法抗拒的「看見臉孔」本能，使沒有生命的線條與形狀獲得表情、情緒與人格；在具象與抽象、真實人物與虛構身份之間，重新思考肖像究竟需要多少資訊，才能使我們相信眼前存在著另一個「人」。