邁克爾．斯科金斯 Michael SCOGGINS（American｜1973年生）

邁克爾．斯科金斯（Michael SCOGGINS，1973–）出生於美國華盛頓特區，成長於維吉尼亞州，是美國當代藝術家，以巨幅「活頁筆記紙」形式的繪畫與素描作品聞名。1998年畢業於 Mary Washington College，主修工作室藝術（Studio Art）與政治學（Political Science）；2003年進入著名的 Skowhegan School of Painting and Sculpture，2006年取得 Savannah College of Art and Design（SCAD）繪畫藝術碩士學位。其作品現已納入紐約現代藝術博物館（The Museum of Modern Art, MoMA）、洛杉磯 Hammer Museum及 Savannah Telfair Museums等公共收藏。

斯科金斯最具代表性的創作形式，是自行製作並放大至巨大尺度的美式橫線活頁紙。他以鉛筆、彩色鉛筆、麥克筆等媒材，在紙上描繪如同孩童或青少年課堂塗鴉般的文字、漫畫人物、武器、英雄、口號與日常碎念，再將紙張刻意揉皺、折疊或撕裂。藝術家藉由放大原本平凡而私密的筆記紙，使其獲得近乎紀念碑式的尺度；紙張留下的摺痕與破損則使「素描」進一步具有物件本身的歷史與雕塑性。

這套創作語言源於斯科金斯重新觀看自己的童年畫作。他發現兒時的塗鴉相較於成年後的繪畫反而更加直接、誠實，於是逐漸發展出名為「Michael S.」的童年人格／創作角色，並以此名字簽署作品。透過孩童尚未完全學會自我審查的聲音，他得以直接表達愛、恐懼、慾望、炫耀、憤怒與不安，同時以看似天真甚至幼稚的視角觀看成年人習以為常的社會秩序。

美國文化與政治因此成為斯科金斯創作的重要內容。政治體制、戰爭、槍枝文化、愛國主義、流行文化、校園階級及藝術世界都曾成為其作品題材。童言童語般的文字與粗糙塗鴉，經常與暴力、權力及政治口號並置，使原本具有懷舊意味的「學生筆記」轉變為觀察美國社會的載體。斯科金斯亦曾明確表示自己的作品始終具有政治性；其政治學教育背景，使政治議題並非偶然出現在作品中的符號，而是其長期創作脈絡的一部分。

2003年，斯科金斯獲選進入 Skowhegan School of Painting and Sculpture，同年開始於亞特蘭大 Saltworks Gallery及 Savannah Aquaspace等地舉辦個展。2006年於紐約 Freight + Volume舉辦個展「Recent Drawings」，其後陸續於巴黎 Galerie Jeanroch Dard、首爾 Seomi & Tuus Gallery、維也納 Hilger Contemporary、邁阿密 Diana Lowenstein Gallery等地展出，使其巨幅筆記紙作品逐漸建立國際辨識度。

2008年，斯科金斯於 Contemporary Art Center of Virginia（今 Virginia Museum of Contemporary Art）舉辦「Sic Semper Tyrannis」；2013年獲選進入美國歷史悠久的 MacDowell藝術家駐村計畫。其後持續於美國及海外舉辦個展與策劃展，包括2016年「Americanism」、2021年 Diana Lowenstein Gallery「20 Years of the Lined Page」等，回顧其長期以橫線筆記紙作為核心媒介的創作歷程。

斯科金斯的作品已進入重要美術館收藏。紐約現代藝術博物館（MoMA）收藏其2004年創作的《Knights Castle》、《Space Battle》、《The Stalkers》及《Steel》四件作品；其作品亦收藏於洛杉磯 Hammer Museum及 Savannah Telfair Museums等機構。其中MoMA所藏作品尺幅約達132至172公分，將原本屬於課桌、書包與私人筆記本的小型塗鴉徹底轉化為具有身體尺度的當代素描。

從童年畫冊到「Michael S.」的人格設定，斯科金斯刻意保留孩童繪畫直接、粗糙而未經修飾的語言，卻將其置入成人社會最複雜的政治與文化議題之中。巨大的紙張使私人塗鴉成為公共宣言，而幼稚的字跡則讓戰爭、權力、愛國主義與社會焦慮顯得更加荒謬。他的作品因此並非單純模仿孩童繪畫，而是利用童年的觀看方式，重新審視成年人已經習以為常的世界。