吉田昭彥(仁吉) Akihiko YOSHIDA(Nikichi)（Japanese｜1954年生）

吉田昭彥（Akihiko YOSHIDA，1954–），以「仁吉（Nikichi）」之名從事創作，出生於日本千葉縣柏市，現生活與創作於北海道小樽。年輕時曾以進入藝術大學為目標，在升學準備期間於北海道知床接觸木雕，自此開始以自學方式鑽研木雕創作。1978年，他於北海道禮文島澄海岬開設「アトリエにきち（Atelier Nikichi）」，展開長期的木雕創作生涯。

北海道的自然環境與木材一直是仁吉創作的重要基礎。他主要使用北海道生長的木材進行雕刻，作品尺寸從掌中可握的小型物件延伸至超過兩公尺的大型雕塑。長年反覆雕刻與打磨，使他的作品形成細緻而圓潤的表面，弱化一般木雕常見的明顯刀痕與粗糙木質感；完成後的雕塑因此保留木材本身的溫度，同時呈現近似陶瓷般平滑、柔和的視覺效果。

動物與人是仁吉近年創作最重要的主題。貓、狗、熊、狐狸、鳥、魚等生物在他的作品中經常被賦予人的姿態與情緒。藝術家將這些動物視為記錄每日所思所感的媒介，如同以木雕寫成的「心靈日記」；透過擬人化的動物，他試圖呈現喜悅、孤獨、依戀、陪伴等人類共有的情感，使作品並非單純重現動物外形，而成為承載日常感受與人際關係的角色。

仁吉作品中的動物經常閉著雙眼。這項反覆出現的造型特徵削弱了角色與觀者之間直接的視線交流，使雕塑呈現安靜、內省而平和的狀態。圓潤的身體、簡化的表情及彼此依偎、支撐或相伴的姿態，亦使「生命」、「祈願」與「相互扶持」逐漸成為其個展中反覆發展的主題。

除了雕塑本身，文字亦是仁吉創作的一部分。他會為個別作品搭配短詩或文字，使作品中的動物與人物不只是獨立造型，而帶有片段式的情境與敘事。這種將日常觀察、情緒與文字融入木雕的方法，使其大量作品雖共享相近的動物題材，仍各自保有不同的姿態、關係與故事。

1984年，仁吉於大阪心齋橋舉辦首次個展。2002年，北海道禮文島Petit Hotel Corinthian設立「仁吉常設Gallery」；2003年出演NHK《美しき日本 百の風景》，2009年作品於「日本丸 北海道Cruise」船內展出。

2014年，他於札幌Gallery esse舉辦《木彫 仁吉展 木と動物と人と》；2015年於札幌茶廊法邑舉辦《木彫 仁吉 いきもの こころ 展》；2016年舉辦《木彫 仁吉展 いきもの いのり》；2017年於JR Tower Hotel Nikko Sapporo展出，並於茶廊法邑舉辦《木彫 仁吉 支え合うカタチ展》；2018年於札幌三越Gallery舉辦《いのちのささやきが聞こえる》；2019年再於茶廊法邑舉辦《木彫 仁吉展 ふたつでひとつのかたち》。

從北海道禮文島至今日的小樽工作室，仁吉持續以木材記錄日常生活中的人物、動物與情感。他不追求木雕表面強烈的刀鑿痕跡，而以反覆雕刻與細緻打磨形成柔和、圓潤的造型；那些閉著眼睛、彼此依偎或靜靜獨處的動物，則成為藝術家將日常感受轉化為具體形體的方法。對仁吉而言，每件作品皆由手工個別完成，在相似的題材之中保留各自不同的表情、姿態與情境。